ZONE-media.Ru

Создание яркого гигабара.

Sanek94 — Mon, 07 Mar 2011 08:28:31 GMT

В этом уроке мы будем создавать гигабар.

Результат

Как закруглить углы?

Sanek94 — Sat, 29 Jan 2011 19:35:10 GMT

1. Выделяем весть холст (Ctrl + A)
2. Вверху выбираем "Выделение" (Рядом с "Фильтр")
3. В контекстном меню выбираем Модификация -> Оптимизировать
Размеры сами выберете. Как вам лучше нравится.
4. Не снимая выделения, нажимайте на картинку правой кнопкой мыши, выбирая "Инверсия выделенной области".
5. Вырезаем(Ctrl+X)

Создание текстуры дерева

Sanek94 — Fri, 14 Jan 2011 15:18:40 GMT

Надо «прибить» пару досок к дизайн макету? Или фотографию поместить в деревянную рамку, да вот беда — где же взять эту рамку? Смотрите видео урок и через пару минут будите делать отменные деревянные текстурки, так что плотники не отличат настоящую от вашей.

Видео урок:

Урок по создании простой авы )

Djoni — Sun, 12 Dec 2010 13:13:47 GMT

спецэффекты, простые

RaDeMax — Mon, 29 Nov 2010 17:18:52 GMT

1. Новый документ 2000x2000 (Ctrl+N). Transparent Background. Потом мы его уменьшим. И связано это с фильтром Clouds.

2. Выбираем Elliptical Marquee (M). Делаем выделение круг на весь лист.

3. сбрасываем цвета (D). Filter > Clouds

4. Filter > Crystallize со значением 80.

5. Копируем слой (Ctrl+J). называем «слой 2»

6. со слоем 2: Filter > Blur > Radial Blur. (30. Zoom. Best)… курим)))

7. Filter > Stylize > Find Edges.

8. Image > Adjustment > Levels (Ctrl+L). черный ползунок на гистограмме передвигаем до значения 190.

9. Копируем слой два раза. Называем «слой 3», «слой 4». На новых слоях выставляем режим смешивания Multiply.

10. Объединяем слой 2,3,4 (Ctrl+E). выставляем режим смешивания Difference.

11. Объединяем оставшиеся слои (Ctrl+E). Обрезаем лишнее.

12. ну и по желанию раскрашиваем (Ctrl+U)

--------------------
ps от Ash.
Мы тут разошлись во мнениях. Als считает что урок нужно назвать
"Каменный колодец", я считаю что более подходит "Витраж". Помогите нам
пожалуйста с названием.

Присоединённые изображения

Коллаж «Скрипка — повелительница шторма», коллаж с готическо

RaDeMax — Sun, 14 Nov 2010 10:55:45 GMT

Коллаж «Скрипка — повелительница шторма»

В
этом уроке мы будем делать коллаж с готической скрипачкой, которая
противостоит своей игрой бешеному океанскому шторму. Кроме того, мы
поговорим об одной незаметной на первый взгляд, но очень важной детали,
касающейся подбора исходников, когда речь идёт о скрипачах и особенно
готических скрипачках.

Итак,
приступим. Первое, что нам нужно, -- подобрать хорошие исходники. На
сайте zastavki.com я нашла отличное фото жуткого тайфуна в океане. На
всякий случай все исходники я залью на радикал и укажу либо ссылки на
конкретную страницу, где брала исходник, либо просто на сайт, если не
помню, откуда точно скачала. Вот основная фотография, которая послужит
фоном:

Откройте ее в фотошопе и сдублируйте слой Ctrl+J.
Теперь
мы свалим в кучу все необходимые исходники и кое-как разместим их,
приблизительно наметив расположение. Доводить до ума будем потом.

Но
прежде, чем мы начнём сбрасывать в одну кучу исходники, я покажу
найденный мной исходник девушки-скрипачки и объясню -- ВАЖНО!!! -- по
каким принципам следует искать исходники со скрипачами, если вы хотите
сделать коллаж именно со скрипачом/скрипачкой.

Вот мой исходник.

Вот откуда я его взяла: http://b-e-c-k-y-stock.deviantart.com/art/...olin-3-35968470

А теперь о том, как подбирать исходники со скрипачами.

На
первый взгляд таких исходников просто завались, однако не всё так
просто. Для начала приведу примеры фотографий выступающих на концерте
настоящих скрипачей.

http://www.zvezdi.ru/images/dly_biografii/urban1.jpg
http://st.free-lance.ru/users/Swanlake/upl...99c868da37a.jpg
http://www.bashvest.ru/photos/12.08.2009/music.jpg

Внимательнейшим
образом присмотритесь к их рукам. Вы увидите, что у всех у них
постановка рук (особенно -- правой) очень сходна. Это -- ПРАВИЛЬНАЯ
ПОСТАНОВКА РУКИ СКРИПАЧА, держащего смычок. Запястье чуть согнуто, рука
полукруглая, мягкая. Запястье левой руки тоже чуть согнуто, пальцы
полукруглые, нет прогибов. Среди музыкантов это называется "держать в
руке невидимое яблочко".

А теперь посмотрите сюда (это пример самой жуткой, на мой взгляд, модели-скрипачки):

http://fc03.deviantart.net/fs22/i/2008/021...rozenStarRo.jpg

Девушка-модель
просто ЖЖОТ, не в обиду ей будь сказано. Скрипку и смычок она держит
как ложку и плошку. Никогда не используйте такие исходники в коллажах!
Аналогичный настоятельный совет для фотографов: никогда не
фотографируйте моделей со скрипками (да и вообще с музыкальными
инструментами), не посмотрев на фото-референс настоящего скрипача (или
любого другого музыканта, смотря какой инструмент вы выбрали)! Это
совсем несложно -- глянуть на фото играющего человека, поставить
правильно руки и постоять так пару минут, пока сделают фото. Даже если
вы не скрипач и никогда в руках скрипку не держали.
Еще для примера -- несколько арт-работ с НЕправильной постановкой рук моделей:

http://fc06.deviantart.net/fs41/f/2009/026...RosettaFire.jpg
http://fc02.deviantart.net/fs25/f/2008/110...by_alexzeev.jpg
http://fc01.deviantart.net/fs38/i/2008/363...ntityentity.jpg

На всех этих работах, если присмотреться, можно прекрасно увидеть ошибки, особенно сравнивая с фотографиями настоящих скрипачей.

Ну
всё, лирическое отступление закончено, приступим наконец к коллажу.
Свой исходник я выбрала потому, что девушка очень эмоциональна (впридачу
к правильной постановке рук). В сочетании с другими выбранными фото она
будет великолепно смотреться. Правда, ей придётся приделать торс и
красивое платье (в полный рост подобной фотографии я не нашла), но это
не проблема.

Давайте откроем нашу девушку в фотошопе, поставим рядом с картинкой тайфуна, уменьшим масштаб и посмотрим на обе картинки.

Хорошо
было бы, если б скрипачка стояла лицом к тайфуну, правда? Теперь еще
одна ОЧЕНЬ ВАЖНАЯ деталь. Когда вы делаете коллаж с каким-нибудь
абстрактным образом музыканта, НЕЛЬЗЯ отражать фото музыканта по
горизонтали, иначе у него "поменяются местами" руки. Музыкант станет
левшой, а это мигом привлекает внимание к нему и отвлекает от окружающей
картины, нарушая целостность коллажа. Поэтому отражаем не ее саму, а
тайфун, по горизонтали. Ctrl+T и выбираем Отразить по горизонтали (Flip
to horizontal). Ну а теперь можно спокойно избавляться от фона (любым
удобным способом) на фотографии с девушкой и тащить в будущий коллаж на
новый слой скрипачку. Кстати, насчёт отделения от фона -- можете особо
не стараться, девушку мы будем всё равно уменьшать, так что мелкие
дефекты будут не видны.
У меня получилось вот что:

Часть
растрёпанных волос девушки, конечно, утеряна при вырезании, придётся их
чуть позже дорисовывать кистями. Пока что займёмся ее фигурой. Я нашла
для нее здесь -- http://sweetrainbowcak3.deviantart.com/art...g-Gown-90685132 -- вот такое платье:

Оно
сразу задаст размер исходника со скрипачкой. Тащим платье на новый слой
в коллаж и подгоняем по размеру фото девушки (Ctrl+T, тянем за углы,
удерживая Shift). Потом удаляем лиф платья (это можно сделать и
Ластиком (Eraser), и на маске слоя). С помощью Деформации (Warp)
искривляем платье так, чтобы оно село по фигуре девушки. Я еще немного
растянула платье по высоте, чтобы придать фигуре девушки стройности и
изящества, плюс фильтром Пластика (Liquify) немного расширила бёдра на
платье. Получаем:

Оставим
пока недостатки платья (после трансформаций на юбке вылезли пикселы,
этого на скринах не видно) и несоответствия цветов, займёмся волосами
девушки. Самое время восстановить утраченные при вырезании пряди. Для
этого понадобятся кисточки с волосами. Скачать самые разные кисти волос
можно тут: Кисти для фотошопа -- Умка Кисти упорядочены в алфавитном порядке, и "волосатых" там паков этак десять, выбирайте на вкус или качайте все сразу)))

Создаём
новый слой и на нём рисуем волосы, подобрав цвет с помощью пипетки с
волос девушки. Хотя это тоже не так важно, можно просто чёрным цветом,
всё равно потом цвета править. У меня получилось вот что:

Волосам не хватает бликов. Идём в мой авторский урок тема «Рисуем волосы БЕЗ кистей и планшета»,
делаем по этому уроку пару-тройку фрагментов волос какого-нибудь
серо-коричневого цвета (у меня цвета переднего и заднего плана были
#999999 и #161712) и аккуратно лепим эти фрагменты на волосы скрипачки.
Играем с непрозрачностью слоя, подтираем мягким ластиком блики,
применяем свободную трансформацию (Warp), после чего у меня получилось
вот что:

Займёмся
наконец платьем и при помощи Уровней (Levels) дотянем его до цвета
лифа. Если вылезут шумы, можно безбоязненно применить Размытие по
поверхности (Surface blur), чтобы придать ткани атласный вид (настройки
выставьте сами, какие больше понравятся). Платье после затемнения
получилось какое-то тёмно-синее, а не чёрное, я со спокойной совестью
его просто обесцветила Ctrl+Shift+U. Плюс у меня по краям платья после
трансформаций повылезали пиксели, я это дело подправила ластиком
(Eraser). Но подправила не просто так.

Загрузите выделение слоя с
платьем (Ctrl+клик на иконке слоя). Инвертируйте выделение
Ctrl+Shift+I. Зайдите в меню Выделение (Selection) -- Модификация
(Modify) -- Расширить (Expand) и поставьте 2 пикселя. После чего нажмите
Ctrl+Alt+R (уточнить край выделения). И в открывшемся окошке поставьте
параметр Сгладить на 50:

Теперь можно орудовать ластиком по краям платья, не боясь стереть что-то нужное. Я получила вот что:

Ну
в общем с "достраиванием" девушки всё, по цветам она покамест не
вписывается, но этим займёмся позже. Сейчас выделите слои со скрипачкой,
волосами, платьем и бликами на волосах (щёлкайте по слоям, удерживая
Shift), а потом нажмите в панели слоёв кнопку Связать слои, вот эту:

Это
позволит перемещать объект и применять трансформацию одновременно ко
всем выделенным и связанным слоям. Вот и займёмся этим: еще уменьшим
девушку, чтобы она не смотрелась такой великаншей. Ctrl+T, зажать Shift,
потянуть за угол, уменьшить девушку, чтобы не нарушать пропорции.
Получится такое:

Ну а теперь можно заняться пейзажем.

Мне показалось, что на картинке с тайфуном не хватает какой-нибудь зверской волны, поэтому я нашла еще вот такую картинку:

К
сожалению, нашла я ее где-то в недрах лиру, поэтому не могу дать ссылку
на страницу автора. Искала по запросу "шторм" в гугл-картинках.
АПД: оказывается, автор этой фотографии -- Romario Andreev. Прошу прощения, что взяла фотографию без спроса. Видимо, изначально мне она попалась на глаза с затёртым копирайтом.
Перетащим
картинку на наш коллаж, она появится на новом слое. Переместим слой с
волной ПОД слой со скрипачкой. Увеличим волну через нашу любимую
свободную трансформацию, чтобы волна заняла побольше места. Уменьшим
прозрачность картинки, чтобы видно было, сколько чего стирать, создадим
маску слоя и поработаем на маске чёрной мягкой кистью, удаляя небо и
лишний кусок моря, оставим только грозную волну. Можно и Деформацией
(Warp) поработать. Вот что получилось у меня:

Потом
я с помощью комбинации клавиш Ctrl+Alt+Shift+E слила слои со
скрипачкой, платьем, волосами и бликами в новый слой, получив полную
готовую фигуру скрипачки, и переместила этот слой над слоями с тайфуном и
волной, а все остальные слои скрыла, чтобы не мешали, щёлкнув на
глазиках возле иконок слоёв.

Хорошо бы добавить разбивающихся о
скрипачку волн. Пошла я на свой любимый сайт с кисточками (ссылку см.
выше) и вытащила оттуда кисти брызг, а потом на новом слое натыкала
отпечатков выбранным пипеткой очень светлым (почти белым) цветом и
получила:

Ну и наконец займёмся цветокоррекцией.
Я
создала целую кучу корректирующих слоёв для каждого слоя -- со
скрипачкой, брызгами вокруг нее, волной и тайфуном. Кроме того, я еще
сделала видимым ТОЛЬКО слой со скрипачкой (Alt+клик по глазику слоя),
зашла в Выделение (Selection) -- Цветовой диапазон (Color range) и
выбрала там в выпадающем списке Подсветка (Highlights). Это позволило
мне выделить только самые светлые участки изображения. Не снимая
выделения, я создала корректирующий слой Кривые и затемнила ими
картинку. Потом проделала те же операции с меню выделения, только в
выпадающем списке выбрала Средние тона (Midtones). Не снимая выделения,
опять создала корректирующий Кривые и снова подтемнила картинку. И потом
вернула видимость остальным слоям.

Посмотрите, как выглядит моя палитра слоёв и настройки для каждого слоя.

Самую
главную роль здесь играет корректирующий слой Чёрно-Белый (Black and
White), он у меня называется "перекрытие" -- это показывает режим
наложения (Overlay).

Итак, создаём 3 корректирующих слоя
Чёрно-Белый для слоёв со скрипачкой, брызгами у ее ног и волны. Каждый
из этих слоёв делаем Обтравочной маской (Clipping mask). Вот настройки
для этих слоёв, они одинаковы для всех трёх:

И
ставим режим смешивания на Перекрытие (Overlay). Кроме того, на маске
слоя Чёрно-Белый для скрипачки закрасьте чёрным платье и волосы девушки,
чтобы не затемнять блики на волосах и складки платья.

У меня еще
был корректирующий Уровни (Levels) для слоя с тайфуном. Ну там просто
потянуть чёрный ползунок вправо и затемнить картинку, чтобы она
приобрела драматизм. Плюс я убрала шумы с тайфуна фильтром Шум (Noise) -
Уменьшить шум (Reduce noise). Настройки этого шумодава выставите, как
понравится. Можете воспользоваться любым другим фильтром для подавления
шума.

Вот и всё.

Финальный результат:

Стеклянный шар, спецэффект

RaDeMax — Sun, 14 Nov 2010 10:55:16 GMT

В этом уроке мы будем рисовать стеклянный шар. Главная цель урока -
преподнести идею, как достичь нужного результата. Не обязательно
запиминать, например, все настройки в фильтрах, главное - понять, что
произойдет в результате применения такого фильтра.

Урок разделен на 5 основных частей:

* Подготовка и рисование основного круга (шаги 1 и 2)
* Заполнение градиентами и применение стилей слоев (шаги с 3 по 6)
* Добавление блика (шаг 7)
* Добавление тени (шаг 8)
* Внесение искажений (шаг 9)

Шаг 1. Подготовка
Скачайте к себе на компьютер исходное изображение. Откройте его в Photoshop.

Добавьте новый слой, нажав кнопку Create a new layer. Сделайте круглое выделение с помощью инструмента Elliptical Marquee (нажмите и удерживайте при этом Shift, чтобы получить "правильный" круг, без линейных искажений), примерно в той области и того размера, как показано ниже:

Шаг 2. Заливка выделения базовым цветом
Щелкаем мышкой на цвете переднего плана

В появившемся окне выбора цвета (Color Picker) выбираем цвет D6D3C0 (на скриншоте поле выделено как A):

Выбираем инструмент Paint Bucket, и заливаем выделение выбранным цветом.
Жмем Ctrl+D, чтобы снять выделение (На Mac'ах вместо этого жмем Command+D), того же эффекта добиваемся через меню Select/Deselect.

Шаг 3. Добавляем стили стоев
На панели слоев щелкаем на кнопочку Add a Layer Style, выбираем из списка пункт Inner Shadow, и используем следующие параметры (обратите внимание, что выбран белый цвет тени):

Результат должен выглядеть так:

Шаг 4. Добавляем градиенты
Добавьте новый слой, нажав кнопочку Create a new layer. Сгруппируйте его с предыдущем слоем: Ctrl+G (Command+G для Mac), или если вы используете Photoshop CS2 - Ctrl+Alt+G (Command+Option+G для Mac). Все находящееся на этом новом слое будет влиять только на ниженаходящийся слой, фоновый слой не будет затронут.

Измените цвет фона на 65645F. Теперь нарисуем градиент используя текущие цвета переднего/заднего плана. Выбираем иснтрумент Gradient Tool (если он не виден на панели, посмотрите под инструментом Paint Bucket Tool. На панели опций инструмента должен быть выбран линейный градиент (B) и выбрана опция Reverse (C) (остальные параметры оставляем по умолчанию):

Если на этой панели не отображается градиент с нашими цветами переднего/заднего плана (), нужно выбрать его из имеющегося списка в (A).

Рисуем градиент как показано на скриншоте (от красной точки до синей):

Должен получиться такой результат:

Нажимаем D на клавиатуре, чтобы установить цвета по умолчанию.
Добавляем маску слоя, нажав на кнопочку Add Layer Mask. Не пугайтесь, что цвета переднего и заднего плана при этом поменяются местами, так и должно быть.

Выбираем
радиальный градиент на панели опций текущего инструмента (эта кнопочка
находится около линейного градиента, отмеченного B на предыдущем скриншоте).

Рисуем
радиальный градиент на маске слоя (на панели слоев она должна быть
отмечена двойной рамочкой). Начальная точка при создании этого градиента
должна быть внутри нашего шара, а конечная - за ним. Должна получиться
следующая картина:

Шаг 5. Опять добавляем стили слоев
Нам нужно сделать дубликат слоя Layer 1. Для этого мышкой жмем на превьюшке этого слоя на панели слоев и не отпуская кнопки мыши, тащим слой (A) до кнопки Create a new layer, после чего отпускаем кнопку мыши:

Примечание: Photoshop CS2 поменяет при этом слой Layer 2 со сгруппированного на обычный. Для исправления ситуации необходимо сделать слой Layer 2 активным (щелкаем на превьюшке), и нажать Ctrl+G (Command+G для Mac). Повторюсь, это нужно делать лишь в Photoshop CS2.

Теперь нам нужно передвинуть один из двух дублирующихся слоев (у нас их сейчас два - Layer 1 и Layer 1 copy) поверх остальных. Для этого жмем мышкой на слой Layer 1 и тащим его (B) наверх. Тащить нужно до монента, пока черная линия не появится над верхним слоем, потом отпускаем кнопку мыши:

Убеждаемся, что этот слой является активным (слева от превьюшки слоя должна отображаться кисточка), и уменьшаем Fill до нуля (A), затем - двойной щелчек по иконке Layer Style этого слоя (B):

Применяем к слою следующие эффекты, обратите внимание на способ наложения (Blend Mode), цвет и признак Use Global Light:

Inner Shadow

Inner Glow

После всех манипуляций должно получиться следующее:

Шаг 6. Добавление объема
Добавляем новый слой. Выбираем инструмент Brush Tool. Нам необходима довольно большая кисть с мягкими краями. На панели опций сверху меняем параметры кисти: диаметр 150px, жесткость 0%:

Установливаем белый цвет переднего плана.
Ставим кистью один раз "пятно" в центре нашего шара в новом уровне (Layer 3). Размываем полученное пятно: меню Filter/Effects/Gaussian Blur, радиус 25.

Примечание:
т.к. мы размыли белую точку, за пределами области, которую мы
определили для нашего стекляного шара, появились частично белые пиксели
на слое Layer 3. Лишнее необходимо отсечь, для этого воспользуемся довольно простым приемом:

Пока слой Layer 3 остается активным, щелкаем мышью на превьюшке слоя Layer 1, удерживая при этом Ctrl (Command+клик для Mac). Этим мы создаем выделение на слое Layer 3, совпадающее с кругом на слое Layer 1. Теперь создаем маску слоя - жмем на кнопочку Add Layer Mask на панели слоев. Таким образом мы делаем невидимыми все пиксели за пределами выделение на слое Layer 3.

Теперь добавим прозрачности слою Layer 3 (уменьшаем opacity до 30%). Следующий скриншот показывает, как у нас должна выглядеть панель слоев на данный момент:

Шаг 7. Создаем блик
Добавляем новый слой.

Выбираем инструмент Brush Tool
и выбираем в его настройках жесткую кисточку с диаметром около 20.
Устанавливаем цвет переднего плана белым, или очень светлым желтым
(например FFFFE8). Ставим блик на шаре:

Размываем с помощью фильтра Gaussian Blur (меню Effects/Blur/Gaussian Blur) с маленьким радиусом - 0.5.

Добавляем стили для слоя (кнопка Add a Layer Style). Добавляем эффект Outer Glow со следующими параметрами:

Шаг 8. Добавляем тень
Переходим на слой Layer 1 copy (щелкаем на нем в панели слоев). Снижаем Fill до 25%:
Вот он, магический момент появления стеклянного шара!

На этом этапе можно поиграться параметрами эффектов слоев, для получения большего или меньшего свечения по краям шара.

Теперь создадим тень. Делаем активным фоновый слой с газетой, создаем новый слой.

Опять создаем выделение по границам шара. При активном слое Layer 5, щелкаем на слое Layer 1 (или Layer 1 copy) при нажатой клавише Ctrl (Command+клик для Mac). Нажимаем D, чтобы установить цвета по умолчанию.
Выбираем инструмент Gradient Tool. В опциях выбираем радиальный градиент (B), инверсию (C), и тип градиента - от прозрачного до цвета фона (A и D):

Рисуем градиент (от центра до края выделения).

Теперь с помощью функции Free Transform (находится в меню Edit, или просто Ctrl+T) "положим" тень на газету. Для этого опустите верхний край, пока не получите внешнего вида, как на рисунке B:

Снимаем выделение (Ctrl+D), и передвигаем тень вправо с помощью Move Tool .

Теперь нужно сделать тень не такой контрастной. Добавляем прозрачности к слою (opacity = 50%), и немного размываем саму тень (фильтр Filter/Blur/Gaussian Blur с радиусом 2):

Шаг 9. Деформация изображения, преломляемого шаром
Теперь нам нужно деформировать часть фоновой картинки и тени, которые видно сквозь шар. Делаем активным слой Layer 5 (с тенью), и создаем выделение по краю сферы (клик на слой Layer 1 или Layer 1 copy при нажатом Ctrl). Применяем фильтр Spherize (меню Filter/Distort/Spherize) со значением 100%, режим Normal. То же самое проделываем с фоном (делаем его активным - Ctrl+F, применяем Spherize).

Результат:

Теперь последний штрих: немного деформируем блик в верхней части шара.

Переходим на слой Layer 4, трансформируем (Ctrl+T) с параметрами 65% горизонтального масштаба и 45 градусов поворота, дважды жмем Enter:

Финал:

Создаём блестящую сферу, Super Glossy Orb Using CS4 Extended

RaDeMax — Tue, 02 Nov 2010 18:30:45 GMT

How to Create a Super Glossy Orb Using CS4 Extended

В
этом уроке Вы научитесь создавать гладкую блестящую сферу. В уроке
будем использовать стандартные приемы создания сфер и новые возможности
3D, которые стали доступны в Photoshop CS4 Extended.

Перед тем как начать урок, взгляните на конечный результат. Вы можете загрузить PSD файл отсюда.

Шаг 1
Создайте новый документ размером 900х900 px и разрешением 300 pixels/inch. Залейте фоновый слой "Background" 50% серым цветом. Создайте новый слой и назовите его "Orb". Также залейте его 50% серым цветом. Выберите 3D > New Shape From Layer > Sphere.

Шаг 2
Сперва загрузите отсюда изображение панорамного пейзажа. Затем откройте 3D Panel выбрав Window > 3D. Выберите в этой панели Scene и выставьте параметр Anti-Alias на Best. Затем выберите Sphere Material и выставьте такие параметры: Glossiness => 60%, Shininess => 30% и Opacity => 60%. Откройте меню Environment Texture Map > Load Texture и выберите изображение, которое только что загрузили.

Шаг 3
Убедитесь, что слой "Orb" выбран в панели слоев Layers Palette. Выставьте вертикальную и горизонтальную направляющие по центру сферы. Выберите 3D > Rasterize. Выберите Elliptical Marquee Tool и удерживая Alt + Shift начиная с центра сферы создайте круглое выделение на пару пикселей меньше, чем сфера. Выберите Select > Inverse (или нажмите Ctrl + Shift +I) и нажмите Backspace, чтобы очистить выделение. Теперь мы имеем гладкие края сферы.

Шаг 4
Примените к слою "Orb" следующие стили:
Inner
Shadow: Blend Mode => Overlay, Opacity => 75%, Angle => -90,
Distance => 30px, Size => 70px, Contour => Rolling Slope –
Descending.
Inner Glow: Blend Mode => Color Dodge, Opacity => 10%, Color => Rainbow Gradient, Size => 150px.
Gradient Overlay: Blend Mode => Multiply, Opacity => 45%, Gradient => Black, White, Angle => 90.

Шаг 5
Создайте новый слой "Highlight" поверх остальных. Загрузите выделение слоя "Orb" кликнув на пиктограмме слоя в палитре слоев с зажатым Ctrl, выберите Select > Modify > Contract выставьте значение 2 пикселя. Сделайте слой "Highlight" активным, перейдите к инструменту Gradient Tool, выберите градиент Foreground to Transparent, сделайте основной цвет белым. Залейте выделение градиентом, как показано ниже на рисунке. Нажмите Ctrl + D, чтобы убрать выделение.

Шаг 6
Выберите Edit > Transform > Perspective. Передвиньте нижний правый угол влево и нажмите Enter. Нажмите Ctrl + Т чтобы выбрать инструмент Free Transform и измените размер слоя по вертикали, как показано на рисунке. Снова загрузите выделение слоя "Orb", как в шаге 5, выберите Filter > Blur > Gaussian Blur и выставьте радиус размытия 1 пиксель. Нажмите Ctrl + D, чтобы убрать выделение.

Шаг 7
Теперь создадим тень. Продублируйте слой "Orb" и назовите продублированный слой "Shadow". Создайте новый слой под слоем "Shadow". Выберите слой "Shadow" и "Layer 1" (кликните на них с зажатым Ctrl) и нажмите Ctrl + Е, чтобы объединить их. Так как слой "Shadow" был выше слоя "Layer 1", то новый объединённый слой получил название "Shadow". Теперь переместите на панели слоев слой "Shadow" ниже слоя "Orb" ( Прим.
Переводчика: наверно, автор урока немного напутал и на рисунке почему
то слой "Orb" называется слой "Orb copy", но пусть это Вас не смущает.)

Шаг 8
Убедитесь, что выбран слой "Shadow" и нажмите Ctrl + Т. Трансформируйте слой, как показано на рисунке. Нажмите Ctrl + U чтобы вызвать меню Hue/Saturation и установите Lightness равное -85. Примените Filter > Blur > Gaussian Blur с радиусом 6 пикселей. Выберите Filter > Blur > Motion Blur и установите следующие настройки: Angle => 0, Distance => 110 pixels. Для этого слоя измените непрозрачность на 70%. Далее продублируйте слой "Shadow" , продублированный слой переместите поверх слоя "Orb" и трансформируйте его, как показано на рисунке.

Шаг 9
Теперь изменим фон. Дважды кликните на фоне "Backround" и нажмите OK. Откройте параметры наложения слоя и измените настройки Gradient Overlay на такие: Blend Mode => Screen, Opacity => 60%, Gradient => Black, White, Reverse => Checked, Angle => 90.

На
этом урок окончен. Используя разные изображения в шаге2 вы получите
разные результаты. Автор надеется, что из этого урока Вы вынесете
что-нибудь полезное для себя.

Грязь

Вовчик — Fri, 29 Oct 2010 09:42:51 GMT

В этом уроке мы создадим текстуру, похожую на грязь.
И так начнем!!

Займемся грязью. Нагрязним, напроказничаем, набедокурим.

Шаг 1
Создаем новый документ. Устанавливаем цвета foreground и background по умолчанию, нажав D.

Шаг 2
Filter-Render-Different Clouds

Шаг 3
Filter-Stylize-Find Edges

Шаг 4
Image-Adjustments-Auto Levels

Шаг 5
Filter-Sharpen-Sharpen More

Шаг 6
Image-Adjustments-Hue/Saturation
Поставьте галочку Colorize.
Hue: 20, Saturation: 50, Lightness: -8

Вы можете поиграться настройками Hue/Saturation и добиться того цвета грязи, который вам нужен. Удачи посвинячить!)))

Объемные векторные круги

Sanek94 — Tue, 24 Aug 2010 15:46:12 GMT

В этом уроке рассказывается о том, как создать векторные круги с объемным эффектом, будто бы они выступают из изображения.

Шаг 1. Для начала откройте новый документ Файл – Новый (File – New) любого размера (в моем случае – 640х480 пикс.). Залейте его черным цветом (Редактирование – Заливка – Цвет (Edit – Fill – Color)) и выберите инструмент Эллипс/Овал(Ellipse).

Шаг 2. С помощью этого инструмента начните рисовать круг (каждый раз удерживайте клавишу Shift, когда рисуете круг, для сохранения идеальных пропорций). Все круги, как видите, были созданы разного размера. Таким образом, рисуя круги один над другим, мы получаем эффект такой же, как на изображении.

Необходимо создавать каждый круг на отдельном слое и задавать им желаемый цвет. Я использовал схожие тона.

Шаг 3. Создайте новую группу, кликнув по иконке в виде папки, которую вы увидите в нижней части палитры слоев (Создать новую группу (Create a new group). Включите в нее все слои, которые вы создали ранее для кругов (просто выделите и перетащите их один за другим в папку, которую создали).
Следующее, что вам нужно сделать – объединить все слои. Для этого необходимо выделить папку, кликнуть по окошку с параметрами слоя и выбрать Объединить /Слить группу (Merge Group).

Шаг 4. В этом шаге создадим рефлексы, которые придадут нашему кругу бликов, а также некой глубины. Для начала кликнем по миниатюре слоя при нажатой клавише Ctrl, мы видим, что у нас выделилось содержимое слоя (круг).

Не снимая выделения, создайте новый слой (расположите его над слоем с кругом); на нем мы будем создавать рефлексы.

Шаг 5. Возьмите инструмент Градиент (Gradient) (G) и примените свои параметры (важная часть): вы увидите линию с градиентом, кликните по ней дважды для открытия окна градиентов.

Создать наш градиент будет легко. Просто используйте две точки градиента белого цвета в начале и в конце линии градиента. Обратите внимание, что у белой точки в конце непрозрачность (opacity) уменьшена до 0% (Чтобы уменьшить непрозрачность точки градиента, кликните по индикатору, расположенному над индикатором выбора цвета, это и есть непрозрачность (opacity)).

Шаг 6. На этот раз мы преобразим наш градиент. На новом слое, который мы создали над слоем с нашим кругом, проведите градиентом сверху вниз.
Помните, что выделение круга должно быть активным.

Шаг 7. Теперь уменьшим непрозрачность (opacity) этого слоя до 84% и заливку (fill) до 89%. Выберите инструмент Ластик (Eraser) и кистью с жесткостью (hardness) 100% и 100% непрозрачностью (opacity) сотрите часть градиента, как показано на рисунке ниже.

Шаг 8. В завершение придадим кругу глубины и объема. Этого мы достигнем, применив эффект Тиснение (Bevel and Emboss).
Дважды кликните по слою с кругом (только рядом с названием, а не по самому названию), и перед вами появится окно стилей слоя (layer styles). Выберите параметр Тиснение (Bevel and Emboss) и примените следующие настройки:

Заключение.
Мы подошли к завершению урока. Теперь вы знаете, как создавать векторные круги с объемным эффектом и сможете применить их к своим следующим работам.
Для создания финального изображения вам нужно просто сгруппировать (объединить в группу) слой с кругом и слой с бликом. Затем дублируйте группу несколько раз и поменяйте расположение и размер каждого круга. Оставляю это на ваше усмотрение.

Хаос

Sanek94 — Tue, 24 Aug 2010 15:45:24 GMT

Хаос

Шаг 1. Создаем новый документ размером 3508x4961px и разрешением 300dpi. Затем, на новом слое, заливаем градиентом от #778989 до #cbcfce под углом -61 градус.

Шаг 2. Используя кисти цветом #010207 (или воспользуйтесь черным) с низким уровнем opacity (непрозрачность) и flow (нажим), и начинаем рисовать такие штрихи:

Шаг 3. Меняем кисти, регулируем настройки, размер, чтобы работа не выглядела однообразной, и продолжаем рисовать. Если вам необходимо, чтобы действие кисти с низким уровнем непрозрачности и нажима было интенсивней, просто кликните ею несколько раз.

Шаг 4. Скрываем рабочий слой и создаем новый. Затем на нем рисуем кистью с точками. Активируем Eraser Tool (Ластик) (E) с той же точечной кистью, уменьшаем opacity (непрозрачность) и flow (нажим) до 50% и начинаем аккуратно стирать.

Шаг 5. Снова скрываем слой и создаем новый. Берем другие кисти и работаем ими.
После этого делаем все слои снова видимыми. Таким образом, мы создали основу из трех слоев. Можете продолжить экспериментировать с кистями и ластиком, изменяйте их параметры, чтобы получить желаемый результат.

Шаг 6. Не пугайтесь, если по отдельности слои выглядят не очень. Вместе они создадут замечательную основу для нашей работы.

Шаг 7. Далее создаем новый слой и располагаем его над фоновым слоем с градиентом. Для удобства советую скрыть слои, где мы работали кистью. Используя Pen Tool (Перо) (P), рисуем линии:
1. Активируем инструмент, убедитесь, что в настройках на тулбаре вверху выбрано Paths (Контур).
2. На новом слое рисуем кривую линию из верхнего левого в правый нижний угол. Переходим на вкладку Paths (Контуры), которая находится рядом с вкладкой Layers (Слои). Активируем Brush Tool (Кисть) с жесткой кистью размером 15px. Кликаем правой кнопкой мышки на контур во вкладке Paths (Контуры) и выбираем Stroke Path... (Обводка контура...). В появившемся окне активируем параметр Simulate Pressure (Симуляция давления) и жмем OK. Мы получили желаемую линию.
3. Продолжаем работать на этом слое и добавлять новых линий. Используйте разные цвета, время от времени применяйте Simulate Pressure (Симуляция движения).

Шаг 8. Делаем видимыми все слои. Теперь мы можем добавить лицо модели.

Шаг 9. Ниже вы видите лицо до обработки и после.
С помощью Magnetic Lasso Tool (Магнетическое лассо) (L) я вырезал лицо и обесцветил его с помощью команды Image - Adjustments - Desaturate (Изображение - Коррекция - Обесцветить), также я отрегулировал свет и тени с помощью Curves (Кривые). Как вы видите, после этого тени стали контрастнее.

Шаг 10. Располагаем лицо в желаемой области (я наклонил его немного в сторону). На новом слое, который мы расположим над слоем с моделью, начинаем рисовать кистью из набора, используя технику из предыдущих шагов. Ink Dropper (Пипетка) поможет вам взять пробу нужного цвета на лице.

Шаг 11. Почти закончили. Создаем новый слой. Добавляем еще несколько штрихов кистью красного цвета вокруг глаза и меняем blending mode (режим наложения) слоя на Multiply (Умножение). Дублируем слой, чтобы получить более темный эффект.

Стеклянный пазл

AntonJkeeee — Sat, 14 Aug 2010 09:33:33 GMT

В этом уроке мы научимся создавать стеклянный эффект.

Делается он очень просто, всего за пару действий.

Создайте новый документ (Ctrl+N) размером 400*400 px
Выберите инструмент заливкаи залейте квадрат черным цветом.

Выберите Custom Shape Tool

Далее перейдите на верхнюю панель и выберите форму пазла.

Если у вас не установлены такие фигуры, нажмите на круглую кнопку со стрелкой (на рисунке отмечена буквой А) и загрузите фигуры Objects

У вас должно выскочить такое окошко:

Если вы хотите заменить уже существующие формы, то нажмите ОК, а если добавить к ним, то Append.

Так, мы выбрали форму, теперь нужно определиться с цветом.

В панеле инструментов щелкните здесь, чтобы выбрать серый цвет.
Я взял #8C8C8C

Теперь в режиме фигуррисуем форму пазла.

Как видите, на палитре Layers у нас появилось 2 слоя:

Нам необходимо слить их воедино. Для этого встаньте на слой с фигурой и нажмите Ctrl+E (слияние с нижним)

Приступим к творению зеркального эффекта.

Применим фильтр Motion Blur (Filter - Blur)
Установим следующие параметры:

И нажмем кнопку ОК. Пока на стекло не похоже, потому как нам нужно выполнить еще пару действий.

Перейдите на панель Layers и копируйте слой.
Для чего щелкните правой кнопкой мыши по слою и выполните команду Duplicate Layer.

Теперь к слою копии примените фильтр Glowing Edges (Filter - Stylize) с такими настройками:

Нажмите ОК и вот перед вами стеклянная объемная фигура пазла.

Как видите - все легко и просто!

Источник: PhotoShop-Master

Рисуем золотые украшения

Вовчик — Wed, 11 Aug 2010 06:23:51 GMT

Далее вы увидите создание золотого украшения.

После этого я наметила контур рисунка на монетке. Так как моя девушка была плутовкой, то я решила изобразить два игральных кубика. Так же не стоит забывать, что у монет обычно есть выступающая обводка (бордюрчик). Без него ваша денюжка будет смотреться немного плоско и не реалистично.

Теперь я создаю снизу временный слой и делаю круг чуть больше более темным цветом. Затем слои сливаю. Этот темный контур понадобится для создания объема монетки и сохранения при этом ее идеально-правильных контуров. На самой монете я рисую контур кубика, отмечая места самой глубокой тени. Кубик у меня будет выпуклым.

И повторяю тот же самый трюк для создания внутренней «тени»

Теперь я закрашиваю кубик более светлым тоном, показывая тем самым, что он немного выпуклый и помечаю грани ярко-желтым цветом. На местах стыка грани обычно сверкают светом, придавая тем самым рельеф рисунку. Но пока, конечно же, все выглядит очень плоско.

Следующим шагом я усиливаю свет и добавляю немного мягкой кистью светлого цвета на саму монету, делая ее поверхность как бы немонотонной. Да, кстати, рисую я все простой жесткой кисточкой, меняя непрозрачность и нажим.

Решив, что все выглядит слишком четко, я решила всю заблюрить фильтром Размытие. Ничего сложного – просто теперь контуры стали более плавными и размытыми. Это можно было так же сделать и простой жесткой кисточкой, но у меня был маленький размер, и особенно заморачиваться с этим этапом не хотелось, так как это было ну совсем не существенно.

Сначала я затемнил немного монету вокруг кубиков, выведя их тем самым вперед и указал место блика, куда падает основной источник света. Вырезала дырочку, о которой забыла изначально, ведь то медальон. Далее все делалось простой точечной кистью. Я взяла кисть из набора adonihs (http://adonihs.deviantart.com/art/My-Brush-Pack-118954791), которая называется Текстурная (кривые точки по сути дела). Вообще мне эта кисть очень понравилась и я добавил ее в свой набор кистей, в которых есть еще парочка. Я нанесла темные и светлые точки на новом слое с очень низкой непрозрачностью, подтер их в тенях и слила слои. Затем вновь прошел уже по всей монете Инструментом осветлитель все той же текстурной кистью.

Этот этап был очень маленьким, но и очень важным. Золото тяготеет к красному цвету и это стоит учитывать. Плюс я рисовала монету на коже, а значит она должна немного брать на себя ее цвет. Поэтому нанесла мягкой кистью в режиме Мягкий свет с очень низкой непрозрачностью тонкий слой поверх монетки и отчего она стала более гармоничной. На мой взгляд конечно же

В общем-то, процесс подходит к концу, потому что маленькая монетка не требует сильной детализации и мне лишь важно, чтобы она походила на настоящую. Я прохожусь инструментом осветлитель с очень низкой интенсивностью по тем участкам, которые находятся ближе к нам (то есть выпуклые), а потом простой тонкой жесткой кистью делаю множество длинных хаотичных полос белого цвета по монете, стараясь передать ее поцарапанность. Особенно это не заметно, но все же так мне показалось, что монета выглядит более естественно.

Ну и последний штрих – забытая дырочка, на которую я накладываю тень и свет, подчеркивая ее объем. Все. Теперь можно приступать рисовать цепочку, но там я нахалтурил достаточно, поэтому рассказывать не буду =)

Надеюсь, что этот простенький тутор поможет вам в рисовании золота. Ну, хотя бы поможет палитрой

Источник : http://megaobzor.com

Userbar с переливанием

eromix — Wed, 11 Aug 2010 05:54:02 GMT

В этом уроке мы создадим оригинальный юзербар.
Создаем новый документ с черным фоном.

Дальше создаем новый слой и заливаем ранне сделаным узором.

Настройки как на изображении

Пишем текст и заливаем градиентом, я залил вот так

Делаем слой с текстом прозрачным.
На слое с текстом выбираем "выделить прозрачность слоя"

и выбираем слой с градиентом

создаем маску(между маской и слоем убрать "скрепочьку")

Открываем окно анимации двинем маску слоя с градиентом влево, создаём новый кадр и двинем маску вправо.

Между ними вставляем промежуточные кадры

Источник - megaobzor.com

Мультяшные глаза

Вовчик — Mon, 09 Aug 2010 18:33:38 GMT

Сегодня мы нарисуем смешные глаза, это подойдет как для животных так и для людей. Этим эффектом можно прикольнутся над друзьями из соц. сетей.

1. Открываем картинку. Я использовал эту:
Доступно только для пользователей
2. Создаем новый слой и называем его "left eye"
3. Рисуем круг с помощью Eliptical Marquee Tool с зажатым Shift'ом на левом глазе кошки.

4. Заполняем выделение белым.
5. Открываем Blending Options слоя.
Доступно только для пользователей
Доступно только для пользователей
Доступно только для пользователей
6. Создайте новый слой и назовите его “left eye circle”.
7. Рисуем круг поменьше и заливаем его цветом #564b3c.
Доступно только для пользователей
8. Продублируйте оба слоя чтобы сделать правый глаз. Для него немного будут другие настройки иннер шадоу =))
Доступно только для пользователей
9. Подвиньте сдублированные слои на правый глаз

З.Ы. Если вы хотите редактировать стили слоя для каждого глаза отдельно следует снять галочку Use Global Light

Источник:Доступно только для пользователейhttp://megaobzor.com
Автор:Miatozoff

Как сделать ?

f4nt1Q — Mon, 29 Mar 2010 20:47:22 GMT

Форум: Уроки
Автор темы: f4nt1Q
Автор последнего сообщения: f4nt1Q
Количество ответов: 2

Рисуем циклон

Вовчик — Wed, 24 Mar 2010 18:13:43 GMT

1. Новый документ 500х500

2. Filter > Render > Clouds
Filter > Render > Different Clouds

3. Ctrl+I (Image > Adjustments > Invert)
Ctrl+L (Image > Adjustments > Levels) с параметрами:

4. Ctrl+B (Image > Adjustments > Color Balance) с параметрами:

5. Filter > Blur > Radial Blur с параметрами:
(и обратите внимание на положение центра - переместите сами)

6. Дублируйте слой, выставьте в blending mode - Lighten, затем нажмите Сtrl+Е (чтобы слить слои).

7. Снова продублируйте слой, выставьте то же значение и примените
Filter > Disort > Twirl с параметрами:

Сtrl+Е (Layer > Merge-Down) чтобы слить слои

8. Повторите пункт 7, только параметры следющие:

9. Повторите пункт 4.

Рузультат:

Источник : http://megaobzor.com/

Мозаичная абстракция

Вовчик — Wed, 24 Mar 2010 15:29:45 GMT

1. Создаём документ любого размера (в данном случае 300х300 px) и применяем filter>render>clouds

2. Можно несколько раз применить filter>render>difference clouds

3. Далее идём в filter>pixelate>mosaic. Размер ячейки ставим по своему усмотрению (я взял 10)

4. Затем, если нужно, чтобы линии, разделяющие ячейки были черными, делаем инверсию (Ctr+I), а если нет - оставляем всё как есть -:о)

5. Делаем разделительные линии: filter>brush strokes>accented edges с такими параметрами:
Edge Width: 1
Edge Brightness: 50
Smoothness: 1

Первый параметр регулирует толщину линий, второй - яркость линий, третий - "округлость" углов. Можете поэкспериментировать с этими параметрами для получения устраивающей вас картинки.

6. Если в п.4 сделали Ctrl+I, то жмём Ctrl+I ещё раз.

При желании можно покрутить яркость/контрастность и добавить цвет. Получаем такую вот весч:

Источник : http://megaobzor.com/

Иконка Iphone

Вовчик — Tue, 23 Mar 2010 20:39:41 GMT

Иконка из iphone

1. Создаем новое изображение размером 256 Х 256 пикселей и
прозрачный фоном.

Делаем основу иконки
2. Выбираем инструмент Retangular Marquee и в режиме
добавления:

рисуем два прямоугольника:

3. Далее в режиме добавления и инструментом Elliptical Marquee
округлим края:

(Создать основной контур можно также инструментом
Pen Tool. Лично я пользовался Retangular Marquee потому, что
так быстрее.)

Добавляем цвет
4. Заливаем градиемтом:

протягивая его сверху вниз:

5. Создаем новый слой и выбираем его. Выбираем
Elliptical Marquee и в режиме интерселекции:

делаем вот такое выделение:

6. Заливаем выделенное белопрозрачным градиентом:

видим результат:

меняем режим смешивания этого слоя на Linear Dodje

Добавление облачка с текстом
7. Теперь нам необходимо создать
белое облачко с помощью Ellipse Toll:

8. Pen Tool(ом) добавляем нижний элемент:

растеризуем оба слоя и склеиваем их, применяем
к новому слою стиль Inner Shadow

Получится вот так :

9. Далее добавляем текст с такими настройками

10. Вот готовый результат:

аналогично создаются
иконки с другими значками и цветом:

Источник :http://megaobzor.com

стоит ли ?

eromix — Tue, 23 Mar 2010 17:23:34 GMT

стоит ли за етот шаблон платить 500 вмр ?
http://s55.radikal.ru/i147/1003/ce/ae1ae466b4c8.jpg

Фломастер

Вовчик — Tue, 23 Mar 2010 15:31:56 GMT

В этом уроке мы будем рисовать фломастер при помощи пера и стилей слоя.

И так начнем!

Конечный результат:

1. Создайте новый документ размером 600х400 пикселей с любым фоном. Создайте новый слой (Create New Layer) и назовите его “nib pt1”. Инструментом Многоугольное лассо (Polygonal Lasso Tool) создайте прямоугольник и залейте его чёрным цветом. Потом обрежьте один угол и получите такую фигуру:

2. Создайте ещё один слой “nib pt1 shine”. Инструментом Перо (Pen Tool) создайте линию, как показано ниже. Потом выберите инструмент Кисть (Brush Tool), задайте ему размер – 2 пикселя, цвет – белый. Инструментом Перо (Pen Tool) кликните правой кнопкой на контуре и выберите Выполнить обводку контура (Stroke Path). Добавьте маску слоя (Layer Mask) и сделайте заливку линейным градиентом снизу вверх.

3. Создайте ещё один слой “nib pt2”, инструментом Прямоугольник с закруглёнными краями (Rounded Rectangle Tool) присоедините фигуру к кончику фломастера. Обрежьте одну сторону прямоугольника любым инструментом:

4. Создайте новый слой “nib pt2 shine” и нарисуйте белую линию толщиной в 2 пикселя, как показано ниже.

5. Создайте новый слой “nib pt3” и инструментом Перо (Pen Tool) нарисуйте такой контур:

6. Залейте её чёрным цветом. Для этого кликните правой кнопкой мыши на контуре и выберите Заливка контура (Fill Path).

7. Создайте ещё один слой “nib pt3 shine” и инструментом Перо (Pen Tool) создайте ещё один контур. Залейте его чёрным цветом и примените фильтр Размытие по гауссу (Gaussian Blur Filter) со значением 5 пикселей. Инструментом Свободное трансформирование (Free Transform) измените размер.

8. Создайте новый слой (Create New Layer) и назовите его “nib pt3 end”. Инструментом Прямоугольная область (Rectangular Marquee Tool) создайте прямоугольник и залейте его чёрным цветом. В верхней части этого прямоугольника создайте белую полоску:

9. Тем же инструментом создайте ещё два прямоугольника в отдельных слоях. Для средней части фломастера можете выбрать любой цвет:

10. Ко всем слоям примените стиль Отбрасывание тени (Layer Style - Drop Shadow):

Режим – Умножение

11. Теперь к слою “nib pt1″ примените следующие стили:

Наложение градиента (Режим – Нормальный. Стиль – Линейный):

Обводка (Положение – Снаружи, Режим – Нормальный, Тип обводки – Цвет):

К слою с основной частью примените такие стили:

Внутренняя тень (Режим – Умножение):

Наложение градиента (Режим – Нормальный, Стиль – Линейный):

В зависимости от цвета стиля Наложение градиента, ваш фломастер может быть разным:

Источник : http://megaobzor.com/

Дышащий текст

Вовчик — Tue, 23 Mar 2010 11:33:06 GMT

нам понадобится фоновая картинка:

1. Создайте новый файл (File/New, Файл/Новый) размером 100х100px и 72 dpi.

2. Для заднего фона возьмём рисунок с автомобилем.

3. Переходим к Опциям смешивания (Blending Option) и применяем следующие настройки.
Внутренняя тень:

4. Затем выберите инструмент Текст(Т)(type tool) создайте текст белого цвета и применяем следующие настройки.

5. Копируем слой с текстом и применяем настройки:

6. Зайдите в Окно/Анимация (Window - Animation). Отключите видимость слою с тесктом(Перекрытие).
В появившемся окне Анимация, в первом кадре установите Время отображение кадра 0,0 сек. Установите Параметры цикла – Всегда.
Первый кадр готов, теперь переходим ко второму.
Создайте копию кадра в окне Анимация(Создание копии выделенных кадров)

На 2 кадре отключите видимость слоя с тесктом(Мягкий цвет). Включите видимость слоя с тесктом(Перекрытие) в палитре слоев.

7.Теперь выделете оба два кадра при помощи(SHIFT(CTRL)+клик по 1и2 кадру)

Затем нажмите на значок Создание промежуточных кадров и в появившемся окне, в пункте Добавить кадров, поставьте 10 и нажмите Да.

[b]8. Добавляем еще один кадр (нажав на значок Создание копии выделенных кадров ), отключите видимость слоя с тесктом(Перекрытие). Включите видимость слоя с тесктом(Мягкий свет) в палитре слоев..
И опять повтаряем наши действия выделете оба последних кадра при помощи(SHIFT(CTRL)+клик по 12и13 кадру)

Затем нажмите на значок Создание промежуточных кадров и в появившемся окне, в пункте Добавить кадров, поставьте 10 и нажмите ОК.

Всё наш аватар с ефектом дышущий текст готов.

Результат:

Источник : http://megaobzor.com/

Падающие звёзды

Вовчик — Tue, 23 Mar 2010 08:07:52 GMT

1. Создаем новое изображение 400x400. Заливаем его черным цветом.

2. По середине канавы создаем Filter > Render > Lens Flare.

3. Now apply Filter > Distort > Ocean Ripple с параметрами 10/15

4. Нажмем Ctrl+U, чтобы раскрасить

5. Далее Filter > Stylize > Wind, выберем направление по усмотрению. Повторим этот фильтр Ctrl+F

6. Создадим дубль слоя. К дублю применим Filter > Blur > Gaussian Blur и сменим Blending Mode на Screen.

Вы получили падающие звезды

Источник:http://megaobzor.com/

Counter strike game fan. (C) Ofilax

MPT — Mon, 22 Mar 2010 21:03:20 GMT

Всё с 0
Автор Ofilax
http://depositfiles.com/files/k2qto723o

Виниловая пластинка в Фотошоп.

Вовчик — Mon, 22 Mar 2010 12:13:53 GMT

1. Создаем новый документ 500х500 и заливаем его любым цветом. Я залью темно-синим градиентом.
2. Создаем новый слой (назовем «пластинка») и зальем его темно-серым цветом (почти черным).
3. Перейдем в Фильтр/Шум/ Добавить шум и ставим такие настройки, как на скриншоте:

4. Далее Фильтр/ Размытие/ Радиальное размытие и ставим показанные ниже
настройки:

У нас получается:

5. Инструментом «Овальная область» с зажатым «Shift» мы рисуем пунктирный идеальный круг.
6. Видим пунктирный круг и нажимаем Ctrl+J . Теперь мы видим новый слой (назовем его «копия»).
7. Слой «пластинка» можем пока отключить.

8. Теперь на нашей копии снова с пом. «Shift» рисуем в центре маленький круг и жмем «Delete». Теперь в нашей пластинке появилось маленькое отверстие в форме круга.

9. Выделяем нашу получившуюся фигуру с пом. Ctrl+клик левой кнопкой мышки по слою «копия».
10. Создаем новый слой и идем в Выделение/ Модификация/ Сжать.
Сжать на 9 пикселов.

11.Создаем новый слой . Далее: Фильтр/ Рендеринг/ Облака .

12.Изображение/ Коррекция/ Яркость, контрастность. Добавляем контрастности.
13.Идем в Фильтр/ Размытие/ Радиальное размытие ставим :

Получаем:

14. Щелкаем по этому слою 2р левой кнопочкой мышки и снижаем % прозрачности до нужного.

[img]http://alina.megaobzor.com/venil/prozra4nost%92.jpg[/img]

15. Создаем еще один новый слой.
16. Щелкаем 1р по слою с «облаком». Затем, берем инструмент «Прямоугольная область» ставим режим «вычитание из выделенной области»

и с его пом. Оставляем только горизонтальный прямоугольник по центру нашей пластинки.

17. Заливаем его белым,

снимаем выделение и щелкаем мышкой по слою с "облаком".

Немного размываем по гауссу.
18. Переходим в Трансформирование/ Деформация и расставляем узлы примерно так:

19. Снижаем прозрачность этого слоя до необходимого уровня.

[img]http://alina.megaobzor.com/venil/prozra4nost%922.jpg[/img]

20. Чтоб не делать наклейку, я её из добрых побуждений скомуниздила с чужой картинки и создав новый слой, вклеела и подкорректировала инструментом «Перемещение «V»»

Если немного знать Фотошоп, труда не составит нарисовать такую виниловую пластинку

Вот и все! Осталось только придумать, где это можно применить
Думаю, что интересно будет выглядеть, если наклейку сделать из фотопортрета. Винилка в виде рамочки. Получится довольно таки стильно

Источник:http://megaobzor.com/

Мордор из обычной фотографии

Вовчик — Mon, 22 Mar 2010 11:56:50 GMT

Шаг 1
Откройте нашу фотографию. Скопируйте фоновый слой (CTRL + J) и назовите новый слой "mordor".

Шаг 2
Перейдите к Layers palette и кликните на Create new adjustment layer.

Выберите Solid color и используйте этот цвет #de8c17.

Поменяйте Blending mode (Режим смешивания) этого слоя на Color Burn.

Это изменение может быть применено только на небо и ни в коем случае на землю. Итак теперь мы будем покрывать маской землю. Возьмите Gradient tool, выберите Черный,Белый как градиент, щелкните на маску и создайте градиент так чтобы он маскировал землю. Маска будет выглядеть примерно так

Шаг 3
Снова кликните на Create new adjustment layer. Выберите Curves(Кривые) и создайте приблизительно такую диаграму

Цель этого шага создать немного контраста в небе. Теперь мы должны скопировать маску градиента, которую мы сделали в предыдущем шаге. Просто нажав и удерживая ALT, потом кликните и перетащите градиентную маску на пустую маску нашего нового слоя.

Шаг 4
Теперь мы должны создать новый "adjustment layer". Щелкните на Create new adjustment layer. Выберите Color Balance и настройте как я.

Настройте Blending mode (Режим смешивания) этого слоя регулирования(adjustment layer) на Darken. И снова мы должны скопировать градиентную маску на этот слой.

Шаг 5
Склейте все видимые слои в другой слой. Вы сделаете это нажав ALT + CTRL + SHIFT + E на клавиатуре. Назвите новый слой "mordor like".

Шаг 6
Скопируйте слой "mordor like" (CTRL + J). Зайдите IMAGE - ADJUSTMENT - REPLACE COLOR. Выберите часть неба возле гор и используя Plus Tool добавляйте выделение пока Вы не получите что-то приблизительно как на картине ниже.

Поменяйте Режим Смешивания (Blending mode) для этого слоя на "Lighten".

Шаг 7
Наконец мы должны сделать это болото немного более темным. Склейте все видимые слои нажатием ALT + CTRL + SHIFT + E. Назовите этот слой "final". Пройдите в Create Adjustment Layer, выберите Curves (Кривые), и сделайте диаграмму похожую на мою.

Теперь скопируйте градиентную маску из любого отрегулированного слоя ниже, чтобы применить на этом слое. После копирования удостоверьтесь,инвертируйте эту маску нажатием CTRL + I. Измените непрозрачность на 65% и мы закончили.
Финальное изображение будет выглядеть примерно как это.

Источник: http://megaobzor.com/

psd avа

MPT — Mon, 22 Mar 2010 02:44:31 GMT

Жми

Аватар дизайнера

MPT — Sun, 21 Mar 2010 15:47:28 GMT

Скачать с depositfiles

Автор:Неизвестно

скачать бб асасинс

MPT — Sun, 21 Mar 2010 15:45:29 GMT

l Скачать l

Автор : Cerfut

Всем кто хочет сделать свои смайлы

MPT — Sun, 21 Mar 2010 15:36:55 GMT

Делайте свои смайлы спомощью этого "каркаса".

Вот что получилась у меня:

Deluxe Edition

MPT — Sun, 21 Mar 2010 15:14:13 GMT

Скачать

Делаем макет для портфолио в Фотошоп

iBlue — Sun, 21 Mar 2010 07:33:06 GMT

Результат:

Переводчик: Лукша Юрий
Данный урок подготовлен для Вас командой сайта http://www.photoshop-master.ru

Скачать

Делаем лого игры need for speed pro street

iBlue — Mon, 15 Mar 2010 17:05:56 GMT

Итог:

Download...
Автор: ART-D
Перевод: Анцыперович Александра

Данный урок подготовлен для Вас командой сайта http://www.photoshop-master.ru

Seduction Signature | by chris

JIaBeJIaC — Thu, 11 Mar 2010 18:31:56 GMT

Cкачать:ссылка

Рисуем девочку с леденцом в Фотошоп

iBlue — Thu, 11 Mar 2010 17:39:33 GMT

Вот такую деффчонку можно в фотошопе нарисовать...Я выкладывать не буду очень много...а на файл с уроком ссылку дам!

Скачать
Источник : photoshop-master.ru

Рисуем забавную птичку в Фотошоп

iBlue — Thu, 11 Mar 2010 17:00:06 GMT

Рисуем забавную птичку в Фотошоп

Сегодня мы будем рисовать забавные Twitter иконки. Это довольно простой урок. В этом уроке вы узнаете, как создать симпатичную и обожаемую птичку Twitter. На протяжени урока мы будем использовать такие инструменты, как Ellipse Tool (Овальная фигура), Pen Tool (Перо) и Gradient Tool (Градиент). Вот, что у нас должно будет получиться в конце урока.

Если вы готовы, тогда мы начинаем.

Шаг 1. Создайте новый документ размерами 530 × 530px. Установите цвет переднего плана #a4fef4 и цвет фона на #e2f6ed. Выберите инструмент Gradient Tool ( Градиент) и примените градиент к нашему слою (сверху вниз).

Шаг 2. Создайте новый слой и назовите его Circle. Установите цвет переднего плана #33c1f2 и цвет фона на #0171cc. Выберите Elliptical Marquee Tool (Овальное выделение) и создайте круг. Теперь выберите инструмент Gradient Tool. Затем примените градиент внутри выбранного круга, как на рисунке ниже.

Шаг 3. Создайте новый слой и назовем его на Eye Highlight. Установите цвет #28c3f7. CTRL+клик на слое с кругом, чтобы образовалось выделение. Теперь выберите Gradient Tool и установите режим Foreground to Transparent (От переднего плана к прозрачному) и радиальный градиент. Теперь применим его, для наших глаз, как на рисунке ниже.

Шаг 4. Теперь для глаз, создаём новый слой и выберите Ellipse Tool (Овальная фигура). Установите цвет #00000 и создайте маленький кружок на левом боку. После этого создайте ещё один слой и установите цвет #FFFFFF. Опять создайте маленький кружок и поместите его внутрь чёрного круга. Выберите слои с кругами на палитре слоёв и нажмите Ctrl+G, это создаст группу, переименуйте её в Left Eye. Теперь ПКМ по группе левого глаза и выберите создать дубликат группы. Переместите дубликат группы на правую стороне, и назовите Right Eye. Это будет выглядеть примерно так.

Шаг 5. Для щёк, создаём новый слой и назовем его Blush Left. Установить цвет #feadac. Выберите Ellipse Tool (Овальная фигура) и создайте овальную форму. После того как вы её сделали, переместить её на левую позицию. Дубликат слоя (Ctrl+J) И переместите дубликат слоя на правую сторону. Назовите его Right Layer. Смотри пример ниже.

Шаг 6. Теперь о клюве, создаем новый слой и назовем его Bill. Установить цвет #fdab5f. Выберите Ellipse Tool (Овальная фигруа) и создайте овальную форму. Теперь выберите Direct Selection Tool (редактирование контура)(A) и откорректируйте опорные точки.

Шаг 7. Добавим немного тени на клюва, Дубликат слоя Bill (Ctrl+J) и назовите его повторяющиеся Билла Shadow. Изменените цвет для тени на #236a98. Выберите Direct Selection Tool (редактирование контура) и сдвиньте немного вниз.

Шаг 8. Создайте новый слой и назовем его Body Light. Выберите инструмент Овальная фигура и создайте овальную форму. Выберите Direct Selection Tool (Редактирование контура) и откорректируйте опорные точки. См. рисунок ниже.

Шаг 9. Щелкните правой кнопкой на слое Body Light и выберите Растрировать слой. Затем выберите Eraser Tool (Ластик) и удалите нижнюю часть, установив в 20%-ую непрозрачность и круглую кисть диаметром 195px.

Шаг 10. Теперь о крыльях, создаём новый слой и назовем его Wing Left. Выберите Ellipse Tool (Овальная фигура) и создайте овальную форму снова. Теперь настройте якорь точек овальной формы, как на рисунке ниже.

Шаг 11. Теперь скопируйте слой левого крыла (Ctrl+J) . Идём To Edit>Transform>Flip Horizontal (Редактирование – Трансформация - Отразить по горизонтали). Переместите слой дубликат направо и назовите его Right Wing. У нас есть что-то вроде этого.

Шаг 12. Создайте новый слой и назовем его Nose Left. Установите цвета # cb7b34. Выберите Ellipse Tool (Овальная фигура) и создайте овальную форму, затем отрегулируйте точки крепления. Дублируйте слой. Идём Edit>Transform>Flip Horizontal (Редактирование – Трансформация - Отразить по горизонтали). Переместите дубликат слоя на правую сторону и назовите его Nose Right.

Шаг 13. Ноги. Создайте новый слой под слоем Circle и назовите его Left Foot. Установить цвет #fbbc55. Выберите Ellipse Tool и создайте овальную форму.

Шаг 14. Добавим немного тени к ногам, выберите Burn Tool (Затемнитель) 10% Exposure, Highlights (Света). См. пример изображения ниже.

Шаг 15. Теперь скопируйте левую ногу. Go To Edit> Transform> Flip Horizontal. (Редактирование – Трансформация - Отразить по горизонтали) Переместите слой на правую сторону с помощью Move Tool (Перемещение) и назовите его Foot Right.

Шаг 16. Добавим тени на ногах. Создайте новый слой под слоем Left Foot. Установите цвет #000000. Выберите Brush Tool (Кисть) и примените её под ногами. После этого зайдите в Filter> Blue> Gaussian Blur.(Фильтр-Размытие-Размытие по Гаусу) и установите радиус размытия до 15 пикс.

Шаг 17. Наконец, давайте добавим части волос на голове. Создайте новый слой и установите цвет #1a8fd4. Назовите слой Hair. Выберите инструмент Pen tool (Перо) и начните создавать опорные точки.

Мы закончили рисовать очаровательную птичку Twitter.

Надеюсь, вам понравился этот урок. Вы можете доработать свой окончательный результат.

Делаем шапку для сайта в Фотошоп

iBlue — Thu, 11 Mar 2010 10:44:52 GMT

В этом уроке я покажу вам процесс, который я использовал для разработки этого действительно классного, абстрактного стиля заголовка для сайта.

Лично я вижу тенденцию к увеличению внимания к заголовкам для сайта/блога.

Во время урока мы будем практиковать использование Инструмента Перо (Pen Tool), различных вариантов регулирования изображения (adjustment), инструмента свободного трансформирования (free transformation), стилей наложения слоя (blending styles) и фильтры (filter). Надеюсь, вы будете наслаждаться уроком!

Вот предварительный просмотр моих окончательных результатов:

Итак, начнем!

Шаг 1. Создайте документ размером 1200 x 600 пикселов (Обратите внимание, что вы можете задать любой размер, который вы считаете подходящим для дизайна вашего сайта, этот размер может быть использован только для практической цели). Заполните фоновым цветом с черным.

Создайте новый слой Заливка Радиальным Градиентом и используйте Градиент (Gradient Tool) (G), выберите опцию Радиальная заливка (Radial Fill), и заполните вновь созданный слой, как показано ниже: (Вы можете использовать любой цвет, который хотите).

Затем создайте новый слой и назовите Заливка Угловым градиентом выше слоя Заливка Радиальным Градиентом, установите режим наложения перекрытие (overlay)

Используйте инструмент Прямоугольная область (M) (Rectangular Marquee Tool), чтобы выбрать центральную часть слоя, снова использовать Градиент ( Gradient Tool) (Установить цвет переднего плана белый, с прозрачным фоном), на этот раз мы выбираем опцию Угловой градиент (Angle Gradient), заполните выделение как показано ниже:

Шаг 2. Копируйте слой Заливка Радиальным Градиентом один раз и выберите режим наложения (blending option) дублированного слоя Перекрытие (Overlay), перейдите к Правка> Трансформация> Повернуть (Edit > Transform > Flip Horizontal) по горизонтали и поверните слой горизонтально. Слейте два слоя вместе. Установите режим наложения (blending option) Перекрытие (overlay) после слияния.

Примените Стиль слоя - Тень (Drop Shadow) к слою слияния, как показано ниже:

Затем уменьшите непрозрачность для слоя Заливка Радиальным Градиентом до 60% и у вас будет следующий эффект:

Затем создайте новый слой между предыдущими двумя слоями, назовите его Освещение центра. Выберите большую мягкую круглую кисть (600px в моем случае), выберите цвет переднего плана белый, и нарисуйте одну точку в центре слоя:

Установите режим наложения Перекрытие (Overlay) и вы получите следующий эффект:

Шаг 3. Я решил добавить этому изображению немного глубины и немного трехмерности. Итак, выберите слой Заливка угловым градиентом, нажмите Ctrl + T и используйте Свободную трансформацию (free transformation), выберите Перспективу (perspective) и преобразуйте слой, как показано ниже: (уменьшите ширину для верхней границы рамки)

Вот результат после перспективе слоя:

Шаг 4. Создайте новый слой Сверкающая линия, используйте инструмент Перо (Pen Tool), чтобы создать работу, как показано ниже:

Затем щелкните правой кнопкой мыши и выберите Обводка контура (Stroke Path) и выберите Кисть (brush) (перед этим выберите мягкую круглую кисть маленького диаметра). Убедитесь, что у вас включена опция Имитировать нажим.

Вот как должно выглядеть сейчас:

Шаг 5. Дублируйте слой Сверкающая линия несколько раз, используйте функцию Свободная трансформация (Free Transformation), чтобы вращать, искажать, изменять размеры дублированного слоя и смешивать линии вместе:

Слейте эти дублированные слои вместе и дублируйте получившийся слой несколько раз, снова используйте Свободную трансформацию (free transformation), чтобы добавить еще несколько линий на изображении:

Дублируйте слитый слой, примените к нему фильтр Размытие по Гауссу (Gaussian Blur) радиус размытия 4 пикс.

Сейчас ваш рисунок должен выглядеть так:

Шаг 6. Создайте новый слой, назовите Сияющая точка, загрузите выделение для слоя Сверкающая линия, затем нажмите правой кнопкой и выберите пункт Образовать рабочий контур (Make Work Path):

Выберите допуск для рабочего контура (work path) 0.5 пикс. Теперь выберите мягкую круглую кисть радиусом 3 пикселя со следующими динамическими параметрами настройки кисти:

Также убедитесь, что стоит галочка Сглаживание (Smoothing).
На слое Сияющая точка, сделайте обводку контура этой кистью, и вы увидите следующий эффект:

Шаг 7. Теперь мы можем добавить немного облака/дыма у основания этих линий. Чтобы сделать это, мы просто создаем новый слой и используем Инструмент Лассо (Lasso Tool) с растушёвкой 40 пикселей, чтобы выбрать нижнюю часть этих ярких линий, и используйте Фильтр > Рендеринг > Облака, создайте облако (выберите цвет переднего плана белый, заднего - черный)

Вы можете заметить, что я также использую фильтр Блик (Filter > Render > Lens Flare ) со следующими параметрами настройки, чтобы выдвинуть на первый план часть центра облака:

Выберите Режим наложения (blending option) Перекрытие (overlay) и вы получите такой эффект:

psd pack by ArximeD

aRo — Wed, 10 Mar 2010 16:28:00 GMT

Автор : ArximeD
Размер архива : 38.1 MB
Описание : в архив входит 17 psd исходников

скачать:

Оцените диз!

POLUS — Wed, 10 Mar 2010 13:08:32 GMT

Сайт-тест
Это ещё бета версия (хочу блоки чуть поменять)

Архив PSD Работ

SkKiper — Mon, 08 Mar 2010 09:10:21 GMT

Форум: Уроки
Автор темы: SkKiper
Автор последнего сообщения: aRo
Количество ответов: 1

PSDrip

Freema[N] — Sun, 07 Mar 2010 08:44:24 GMT

PSD rip скачать бесплатно

скачать http://up.lluga.net/55474/

тематика

eromix — Tue, 26 Jan 2010 10:59:59 GMT

Форум: Уроки
Автор темы: eromix
Автор последнего сообщения: ero205588
Количество ответов: 3

макет Нфс

eromix — Tue, 26 Jan 2010 07:16:04 GMT

Всем Привет,я сделал макет тематику Нфс,сделал в 2 часа,если нравится могу продать

помогите с фотошопом

ViraG — Sat, 09 Jan 2010 19:17:43 GMT

всем привет помогите с фотошопом у меня версия CS3 проблема в том что я не могу сохронять картинки
сохроняет только в PSD и TIF
помогите пожалусто

Simple Colors Урок...

Ilink — Wed, 06 Jan 2010 13:32:30 GMT

Автор урока Ilink
Урок специально для idesign.do.am

Новогодние шары

Вовчик — Fri, 25 Dec 2009 22:51:36 GMT

Набор Новогодних шаров, масса вариантов для оформления.
Размер архива: 11 Мб
Колличество: 15 штук
Скачать

Синяк

Вовчик — Fri, 27 Nov 2009 14:00:15 GMT

Не верите? Это очень просто. Нарисовать синяк человеку в фотошопе можно за 2-3 минуты. Давайте попробуем!

Рисуем синяк за 2 минуты
Уроки фотошопа / Для начинающих | Статья прочтена 12740 раз(а)
Не верите? Это очень просто. Нарисовать синяк человеку в фотошопе можно за 2-3 минуты. Давайте попробуем!
как нарисовать синяк в фотошопе

Итак, мы имеем исходное фото, вот оно:

Жаль, конечно, портить такую красивую даму, но искусство требует жертв.

С помощью Polygonal Lasso (L) выделите примерно такую область (параметр Feather предварительно поставьте равным 5 пикселям, чтобы выделение было плавным):

Теперь жмем Ctrl+J для того, чтобы создать новый слой из нашего выделения, вот что у вас должно выйти:

Теперь жмем Ctrl+U для редактирования Hue/Saturation (параметры поставьте как на картинке):

Вот предварительный вариант синяка:

Снова жмем Ctrl+J, у нас получилось уже два слоя с синяком:

Для этого слоя режим смешивания поставьте Color Burn, а прозрачность 50%

Вот и готова

Макет

Megauser — Fri, 20 Nov 2009 19:51:18 GMT

Форум: Уроки
Автор темы: Megauser
Автор последнего сообщения: Megauser
Количество ответов: 6

Зацените

MOHAPX — Thu, 19 Nov 2009 09:22:18 GMT

Форум: Уроки
Автор темы: MOHAPX
Автор последнего сообщения: -SLIM-
Количество ответов: 3

Оцените макет

FsantR — Sat, 07 Nov 2009 09:19:09 GMT

Оцените мой первый макет на тему House M.D.
Рисовал первый раз, не судите строго Что нужно изменить или переделать, отписываемся)